«Стой за Христа. Где стоишь, там и стой»

Заслуженный деятель искусств РФ Никита Сергеевич Астахов (род. 1943), художественный руководитель Русского духовного театра «Глас» – один из зодчих современного духовного культурного пространства.

Он отказался от большой академической сцены ради создания спектаклей глубокого нравственного содержания

Выпускник Щепкинского училища и бывший актер Театра имени Маяковского, он отказался от большой академической сцены ради создания спектаклей глубокого нравственного содержания. В 1989 году совместно с Татьяной Белевич дал жизнь театру «Глас» – коллективу, ставшему тихим оплотом русской театральной культуры.

Никита Сергеевич рассказывает о творческом поиске, специфике православных спектаклей и театре будущего.

Театр «Глас»

– Театр «Глас» начал готовиться к своему юбилею. Уже 35 лет он имеет статус государственного. Что же увидит зритель на сцене 29 октября?

– За эти годы у нас создан очень большой репертуар, каждый сезон мы выпускаем новые спектакли. Показать все не сможем, но постараемся выбрать самое интересное так, чтобы не утомить зрительный зал. Сейчас мы репетируем и подбираем фрагменты, ищем художественное решение. Нам хочется показать многое, но придется сокращать программу. Знаете, как говорят: настоящий скульптор создает произведение из камня, отсекая ненужное.

– Никита Сергеевич, много лет назад вы сказали, что трагедия художника и одновременно его обретение – это умение отказаться от удачных находок ради движения вперед. Именно так рождается настоящее произведение искусства. Что вы думаете об этом сегодня?

– Эта мысль действительно интересная. Главная ошибка творческих людей – стремление раз за разом повторять однажды найденное. «Здорово я сыграл!» – а потом они пытаются воспроизвести этот успех в других работах. И художественный рост прекращается.

Главная ошибка творческих людей – стремление раз за разом повторять однажды найденное

Здесь нужно отталкиваться от слов Николая Васильевича Гоголя: «Христианин – вечно ученик». В творчестве обязательно должно быть внутреннее движение. Одно дело – актерская техника, другое – духовный рост. У нас театр духовный, поэтому нам приходится думать о том, как художественное произведение развивается во внутреннем мире автора.

Вы не представляете, как я радуюсь, когда актер понимает, какая перед ним стоит духовная задача! Когда он своими средствами ищет способ ее решить. Возьмите «Развязку “Ревизора”»! Актер с просто хорошей техникой советского театра не справится с монологом комического актера. Это серьезный вопрос. Поверьте, это очень трудно.

Спектакль «Ревизор» (роль Городничего)

– Как относиться к актерскому протесту и сопротивлению? Артист не всегда видит целостную картину. Какой здесь может быть компромисс?

– Терпение, терпение и смирение. Потому что то, что актер сегодня не понимает и не чувствует, через год будет понимать лучше тебя.

Но если верующему актеру предлагают безобразие, надо иметь силу сказать: «Нет, я не буду ругаться матом». Наша актриса, заслуженная артистка России Тамара Ивановна Спиричева, как-то говорит: «Не знаю, что делать». Спрашиваю: «Что такое?» Много приглашений, но такую гадость порой предлагают. Я говорю: «Тамара Ивановна, очень просто. Вы же заключаете договор на каждую картину? Вот и пишите: “Заключаю договор на такую-то сумму, обязуюсь точно приходить во время съемки и т. д. Я христианка, прошу учесть это в работе и не заставлять меня делать то, что мне претит”». У православных юридический выход есть.

Не думайте, что над вами не могут поиздеваться. Могут такие намеки в вашей роли сделать, какие вы даже и не сообразите, а вас потом смонтируют… И будет это, как один батюшка сказал, грех в хорошей обертке. Я считаю: лучше простой черный хлеб, но чтоб мягкий был.

«Живы будем — не помрём!» по произведениям В. Шукшина. Роль Автора

– Бывали ли случаи, когда именно от артистов приходили важные, возможно, поворотные идеи для спектакля?

– Моя работа и работа театра основываются на творческой инициативе. Вот, например, покойная Лариса Федоровна Хорошилова, когда мы делали спектакль «За Русь Святую», предложила все музыкальные номера. Мне нравится многогранный творческий процесс.

– Хотелось бы вспомнить ушедших артистов театра «Глас»: народного артиста РСФСР Павла Шальнова, заслуженного артиста России Евгения Галаева, Льва Павлова, Ларису Хорошилову, а также заслуженного артиста РСФСР Алексея Локтева. Как театр сохраняет память об этих людях? Есть ли, возможно, своя особая традиция этой памяти?

– Память – она всегда есть.

Я молюсь и за живущих, и за тяжко больных, и за хулиганье всякое, чтобы им справиться с этим своим хулиганством. Но вот сейчас, когда умерла Лариса Федоровна, театр решил прочитать сорок кафизм. Мы знаем, что в Псалтири двадцать кафизм, а значит, нужно сделать два круга. Я начал с двенадцатой, потом второй круг – снова с двенадцатой. И каждый отвечает за свое число. Конечно, это время: одна кафизма занимает двадцать пять минут. Но как это здорово! Прямо в тексте Псалтири написано: «Господи, прости мне мое невежество». Я сколько раз читал Псалтырь и только сейчас обратил внимание, что верующий человек относится к своему греху, к своему незнанию именно как к невежеству.

Спектакль «Село Степанчиково». Никита Астахов в роли Опискина Фомы Фомича

Был интересный случай, когда мы начинали. Рекламы нет никакой. И вдруг с телевидения звонят нам и говорят:

– Никита Сергеевич, давайте передачу о вашем театре сделаем.

– Давайте, – отвечаю. – Сколько актеров привести?

– Ну, давайте человек десять.

Я думаю: споем, фрагмент из спектакля покажем.

Договорились встретиться на станции «Комсомольская». Приходим в метро – нет представителя телевидения. Проходит пять минут – нет. Еще пятнадцать. Полчаса проходит – нет. Полтора часа! А мы все десять человек стоим. Рекламы нет, никто о нас ничего не делает, а тут хоть один нашелся.

И вот он приходит:

– Ради Бога, извините.

Оказывается, он покупал новый костюм. Потому что съемки были запланированы в церкви, а он первый раз идет в храм – надо быть хорошо одетым.

Я говорю:

– В грязном нельзя, что ли, пойти?

Он:

– Ну, это же церковь.

Татьяна Георгиевна [Белевич] ему отвечает:

– А вы что думаете? В церкви все чистые? А грехи? Каждый приходит и из своего корыта такую грязь приносит. Но если он честный человек, то не будет лгать на исповеди, тогда он освобождается от нее.

Спектакль «Похвала Владимиру» («Корсунская легенда»). В роли княгини Ольги – заслуженная артистка РФ, директор театра Татьяна Белевич

– Существует остановка «Театр Глас» на Большой Ордынке. Это вызывает одновременно радостные воспоминания о том времени, когда театр там жил, и скорбь – ведь труппа лишилась этого здания. А вопрос вот в чем: как во время испытаний не сдаваться, но при этом сохранять внутреннюю свободу, ни к чему не привязываться и идти вперед?

– Вопрос хороший, особенно сейчас, когда идет много трудных испытаний. Позавчера я разговаривал с одним умным человеком. Он спрашивает: «Ну, как дела в театре?» Я говорю: «Тяжело». Он: «Что такое, Никита Сергеевич?» Говорю: «Народ бунтует». Он: «Какой народ?» – «Православный». Он: «Какая причина?» – «Денег нет». Он: «Ну, Никита Сергеевич, это сейчас по всей стране».

Старец сказал нам: «Деньги платят? Работайте, пока не выгонят». Гениально. Служи Богу, пока башку не оторвут

А мне ведь надо сохранить наш репертуарный театр. Есть у нас благословение одного авторитетного старца. Мы пришли к нему как-то и говорим: «Батюшка, чего делать, если закроют театр? У нас очень много людей, которые любят театр. Но, правда, есть люди, которые театр ненавидят». Он отвечает: «Деньги платят? Работайте, пока не выгонят». Гениально. Служи Богу, пока башку не оторвут. И подарил нам по одной розочке. Мы их в иконостас поставили.

В «Александре Невском» сказано: «Стой за Христа». – «Где стоять?» – «Да вот где стоишь, там и стой». Грандиозно.

– Как вы видите перспективы православных театров в России – профессиональных и любительских? Их много при воскресных школах, например.

– В обязательном порядке будут! У нас есть письма с вопросами из разных городов: «Как нам создать духовный театр?» Есть такой запрос у общества.

Спектакль «Из рода в род». В ролях – Андрей Лавров, Григорий Шариков

– Недавно состоялась премьера спектакля «Из рода в род» по произведению Виктора Николаева. Какие трудности возникли в процессе его создания? Как пришла идея оформить его в виде ток-шоу?

В основу спектакля «Из рода в род» впервые легла одноименная документальная повесть писателя, кавалера ордена Красной Звезды и лауреата Патриаршей литературной премии Виктора Николаева. Спектакль исследует тему покаяния и обретения веры человеком в условиях заключения, поднимает вопросы духовного преображения личности, а также поиска надежды за колючей проволокой.

– Было непросто. Театр раскололся на две части: одни утверждали необходимость смертной казни для преступников, другие выступали за милосердие.

Я обратился к актерам с речью: занимайтесь профессией. Если играете преступника – защищайте героя. Тема острая. Как говорит автор: такое ощущение, что больше половины России сидит в тюрьмах. А ведь это народ. Надо разбираться, что делается в стране. Может быть, законодательство пересмотреть? Много людей украдут курицу, а им дают двадцать лет за это. Значит, надо более скрупулезно разбирать составы преступлений.

Большое счастье – есть договор между Православной Церковью и ФСИН, действующий уже больше двадцати пяти лет, о строительстве храмов или хотя бы молитвенных комнат.

Никита Астахов и Виктор Николаев (писатель, автор произведения «Из рода в род»)

– Как вы находите формы реализации вашего режиссерского мастерства? Решить постановку в виде ток-шоу – это нестандартный, но очень интересный прием.

– Мне нужен был формат совершенно непривычный. Не повторять кино-домино. Это был долгий и мучительный поиск.

– Откуда рождается режиссерская смелость, без которой не получится произведение?

Когда очень трудно, говорю себе: «Все получится!» А если Господь не даст – то и не надо

– Знаете откуда? Я плохо сплю по ночам. Анализирую предыдущий день репетиций. Когда очень трудно, говорю себе: «Все получится!» А если Господь не даст – то и не надо.

Но как Господь помогает театру поднимать темы, необходимые обществу! Наши зрители сидят, раскрыв рот, начиная от детской сказки и кончая «Светлым Воскресением», потому что мы попадаем в какую-то болезненную точку. Один батюшка вообще сказал: «У вас в спектаклях присутствие Святого Духа». Вот это оценка!

Писатель Виктор Николаев говорит: «Хочется милости, чтобы добрее быть». То есть чтобы не бандиты стали добрее, а мы к ним. Тогда мы все будем едины. Вот, например, Святейший Патриарх приезжал в тюрьму и разговаривал с убийцами. А наши некоторые актеры не хотят убрать эту ненависть из сердца.

Сложность в том, что автор заложил в произведении режиссерскую концепцию исповеди. Так построено: герои священнику говорят о своих преступлениях. Но на сцену нельзя выносить такую форму. В итоге мы сделали спектакль в виде ток-шоу.

Спектакль «Поэма без героя» по произведению А. Ахматовой. В ролях – Анна Хапкина, Галина Маслакова

– Как вы видите театр через поколения? Будет ли преемственность?

– Я как-то задал этот вопрос актерам: «Как вы думаете, какой будет театр через сто лет?» Все замолчали, а один встает и говорит: «Без текста». Ничего себе!..

Но то, что изменится поведение актера на сцене, – абсолютно точно. По всей видимости, то, что находится внутри человека, будет еще больше вскрываться. Можно ведь говорить одно, а думать совсем другое – лгать себе и человеку. А театр будущего найдет выражение тому, что ты скрываешь, – оно обязательно выявится.

Театру сейчас трудно. Но я абсолютно уверен в том, что Господь поможет

– Никита Сергеевич, как-то после концерта в Доме композиторов вы сказали: «Если бы не театр, я стал бы музыкантом». Вы выбрали театр. Вы выбрали православную веру. Вы счастливы?

– Счастлив. Во многом – благодаря родителям: мать-актриса незаметно выстраивала мой путь в сторону искусства, хотя отец был против.

– Я делаю вывод: секрет вашего мастерства – вера и дерзновение.

– Я христианин, и я верю. И надеюсь. Театру сейчас трудно. Но я абсолютно уверен в том, что мне предсказал в издательском отделе отец Иннокентий (Просвирнин): «Вам будет очень трудно. Вы поднялись на трудную битву. Но когда будете на пределе – Господь поможет».